第七届全国少数民族文艺会演正式开启

　　2026年8月至9月，第七届全国少数民族文艺会演在北京举行。本届文艺会演紧紧围绕铸牢中华民族共同体意识工作主线，紧扣“以中华民族大团结全面推进中国式现代化”主题，坚持以人民为中心的工作导向，推出一批具有中华文化底蕴、汲取各民族文化营养、融合现代文明的优秀舞台艺术作品。

　　从8月18日至9月23日，共有48台剧目在北京13个剧场演出，共计114场，包括话剧、歌剧、戏曲、舞剧、音乐剧、杂技等多种艺术形式，覆盖31个省（区、市）、新疆生产建设兵团及港澳台，是新时代民族文艺成果的一次集中呈现，彰显文艺力量风采，坚定文化前进信心，凝聚强大精神力量。

　　首次推出5台跨区域联合创排剧目

　　即日至9月23日，共有48台优秀剧目进京演出，数量创历届新高。参演剧目类型丰富，涵盖多种艺术形式；题材多样，兼具历史厚度与时代温度；基层院团剧目占比达32%，首次推出5台跨区域联合创排剧目；坚持公益惠民导向，推出低票价等文化惠民政策。

　　本次会演中，立足首都特色和优势资源，北京市遴选了一批代表首都水准的精品力作。其中，儿童剧《高原上的黑眼睛》聚焦对口支援生动故事，诠释各民族守望相助的深情厚谊；歌舞剧《幸福的金火车》京疆联合创排，展现文化润疆丰硕成果；交响乐《大运河》由京津冀三地联合打造，彰显区域协同、文化共建成果；京剧《文姬归汉》程派一门三脉同台演绎经典，老戏焕新赓续中华文脉，展现出民族文艺薪火相传、生生不息的蓬勃活力。

　　随着《中华人民共和国民族团结进步促进法》正式施行，文艺盛会也化身普法宣传教育平台，开展先进模范礼遇观演、“两新”就业群体特邀观演、“开学第一课”青少年专场观演等活动，将剧场打造为铸牢中华民族共同体意识的生动场景。

　　此外，依托北京“超现场”数字文化新业态优势，选取《幸福的金火车》《天边格桑花》《先声》等精品剧目，与新疆、西藏、辽宁等地开展跨区域超现场云端直播。通过超高清实时摄制、同步分发，打破时空地域壁垒，打造沉浸式观演体验，推动优质文艺资源连通共享，以数字化桥梁助力各民族文化交融互通。

《赶大营》再现“三千货郎遍天山，披星戴月赶大营”的传奇。

　　《赶大营》再现津疆两地交流交融历史

　　作为第七届全国少数民族文艺会演的首场演出，8月18日晚，天津人民艺术剧院创编的话剧《赶大营》在梅兰芳大剧院上演。该剧将近代天津杨柳青的真实历史与人物传奇故事搬上舞台，再现了津疆两地各族群众交往交流交融的历史画面。

　　话剧《赶大营》取材于清末天津杨柳青三千货郎追随左宗棠西征新疆的史实。源起于渤海之滨，绵延至天山南北。当时新疆被外敌侵占，左宗棠临危受命率军西征收复国土，大军西征，却面临粮草和日用物资匮乏的难题。与此同时，天津杨柳青地区因漕运衰落、连年灾害，百姓生计艰难。在此背景下，以安文忠为代表的一批杨柳青人，抓住为军队提供后勤补给的机会，肩挑货担，追随左宗棠的西征大军一路向西，自此造就了“三千货郎遍天山，披星戴月赶大营”的传奇。

　　话剧《赶大营》聚焦以安文忠为代表的大营客们，通过他们的视角和讲述连缀起几十年的杨柳青人赶大营的艰辛历程，借助大跨度、多时空、全方位的叙事形式，以表现主义刻画人物心理，采用多空间并存、心像交流、意识物化、回忆中人的回忆等方法，通过其个人成长和人物命运，展现出“赶大营”这一天津杨柳青历史上富有传奇色彩的壮举，以及其中蕴含的家国情怀、时代价值、乡梓之情。

　　该剧采用史诗剧的舞台形式，以现实主义的呈现方式为基础，融合表现主义在刻画人物心理方面的优长，吸收和借鉴观众喜闻乐见的多种艺术样式。剧目启用歌队的演出形式，以人声交响表现恢宏的戏剧场面，将杨柳青人出关送别之悲壮、大漠戈壁运送物资之艰辛尽数展现。运用多媒体表现形式，将写实风景与环境、叙述性历史场景、人物心理意向等有机融合在一起，营造出真实可信、动人心魄的强大气场。（记者　刘臻）